刊登日期 : 24/11/2020
說到當代中國的華人影壇，大導演李安的地位可以說無人能敵。隻身闖蕩荷里活，各種國際大獎幾乎都拿過，甚至有個小行星都是以「李安」二字命名的。不過有趣的是，業界評價他為「偉大導演」時，還在前面加了個修飾詞——「最不酷的」。的確，在當代中國的生活中，李安看起來只是個普普通通、和和氣氣的人，但藏在這種普通氣質下面的，卻是他追逐電影夢的氣魄。
不擅言辭 隱忍於當代中國的電影人
「行動、新陳代謝都非常緩慢，敵人給他開了一槍，他也不知道槍聲是從哪邊來，緩緩地轉身看後面的時候，那個槍聲已經響了非常久。」
李安好友的這個比喻很生動，生活中的李安似乎總是迷迷糊糊、心不在焉，對很多事情都束手無策。出道之前，李安在世界影壇，甚至當代中國的影壇，有一段長達六年的蟄伏期，找不到投資，沒有作品，靠太太養活。
製片人夏姆斯回憶和李安的第一次見面，李安向他推銷《推手》。一般的推銷都是有套路的，推銷人必須西裝筆挺，簡潔明快，用5至15分鐘講出亮點。結果李安呢？坐下來拖拖拉拉講了一個小時。「那是我聽過的最糟糕、最乏味、最混亂的一次推銷，聽完之後我就跟他說，老天，難怪你過去六年都找不到工作！」
成名之後，這種迷迷糊糊的形象也不曾改變。曾經有媒體問他最重要的人格特質是什麼，這位當代中國，乃至世界級的大導演的回答顯得有些平庸：「我希望自己是一個nice guy」。
但這只是電影之外李安，這個李安，是很有迷惑性的。到了拍電影的時候，這只樹懶會突然醒來，把能量和鋒芒釋放在電影中。這時候的他，既不迷糊，也不nice。
敢於創新 讓當代中國電影為世所知
李安最早拍的是家庭三部曲《推手》、《喜宴》和《飲食男女》，探討傳統家庭價值觀在當代中國及現代社會中受到怎樣的衝擊；到了《斷背山》，就跑去討論同性戀人的感情糾葛和身份認同；《臥虎藏龍》講的是中國武俠，但他一反一般武打片「重武輕俠」的傳統，轉而探索武俠文化的精神內涵；《綠巨人浩克》是他第一部大成本的商業電影，但他同樣不走尋常路，刻畫了一個複雜多面的超級英雄；拍《少年Pi的奇幻漂流》，李安首次挑戰了3D電影；最新的《比利林恩的中場戰事》和《雙子殺手》，更是用了3D、4K、120幀每秒的最新攝影技術。
電影世界裏，李安是先鋒的，充滿變革的。無論是選材，風格還是內涵，都很多元，難以被簡單概括或者定義。你很難猜到，他下一部片子會是什麼類型。
嘗試了這麼多不同類型的片子，李安收穫的評價當然有讚有彈。但即便受到質疑，他也從來不「吃老本」，總是主動選擇最艱難、最有風險的路來走。
比如拍攝《雙子殺手》的時候，李安挑戰用120幀的電腦特效製作虛擬人類主角。人類對於自己同類的辨識度極高，只要有一點點不像真人，就會穿幫，所以一般導演都會採用24幀特效，盡量不暴露細節，但李安堅持用120幀，這相當於是自動升級了5倍的難度。
挑戰難度 當代中國導演被讚頌
電影出來之後，有人批評他本末倒置，只關注技術不關注故事，甚至有人說他誤入歧途，走火入魔。
但李安自己曾經解釋過，拍片多年，能讓自己興奮的東西已經不多，因此要嘗試不同的電影手法。進入數碼時代，他的選擇很堅定：「數碼有自己的美感和語言，現在還沒有人去開發這種美感和語言，我只能親自上陣。我知道我會被痛扁，但總得有人先來，我不介意在前面擋子彈，後面的人從我身後沖向未來，我希望那是一個美好的未來。」
李安的親密戰友、製片人夏姆斯曾經這樣評價：「如果你感覺李安太過先鋒、走火入魔，那就說明你並未真的了解他。他本來就是這樣一個人，將來也不會改變。」所以，如果好奇李安是什麼樣的導演，可別被他的外表迷惑，而要從他的電影中尋找答案，追找一個他如何追逐提升電影的夢想。
