刊登日期 : 08/07/2021
近年日本漫畫和美國漫畫當道，都市人即使沒有真的看過原裝漫畫，也總會看過或聽過由漫畫衍生出來的日本動漫或美國超級英雄電影。反觀香港漫畫，大家又有多少認識？能否想像在網絡尚未盛行的80年代，香港漫畫曾經百花齊放，甚至影響着香港的流行文化發展？
香港漫畫由「翻版」開始？
香港是亞洲少數擁有自己漫畫文化的地方，而港漫的起源可追溯自日本與美國漫畫市場。
上世紀60年代，香港市面上流行的漫畫大多來自台灣或日本的非官方翻譯或改篇，亦即「翻版」，有的甚至會聘請香港漫畫家抄襲原著人物重新創作故事，於是，不少香港漫畫家從中學到美國漫畫的分鏡構圖方式，以及日本漫畫繪畫人物的風格，不但練成了穩固的基本功，也造就了日後同時展現日、美漫畫特點的香港漫畫風格。
不過，60年代也有跑出的香港漫畫，如王澤的《老夫子》，由原本在報章雜誌刊載，到發行單行本，再出口到馬來西亞、印尼、印度及泰國等地，風頭一時無兩。
武打功夫 成香港漫畫主流
70年代，適逢李小龍的功夫熱潮席捲全球，香港漫畫家黃玉郎的作品《小流氓》（後改名為《龍虎門》）備受熱捧，黑社會武打題材漸漸成為當時香港漫畫的主流。而王司馬的《牛仔》漫畫則是當時少數跑出的清新小品。
80年代是香港漫畫的黃金時代，香港漫畫讀者群一度達50萬人，是年輕人的主要娛樂之一。當時黃玉郎的漫畫集團帶頭，開始制度化香港漫畫的製作，令漫畫質素得以提升。
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而在眾多香港漫畫作品中，以馬榮成的《中華英雄》最受歡迎，創下了一期銷售20萬本的佳績，可謂前無古人，後無來者，亦令馬榮成一舉成名。
90年代香港漫畫經歷由盛轉衰，既有牛佬的《古惑仔》、劉雲傑的《百分百感覺》，以及謝立文與麥家碧的《麥嘜》等多本漫畫掘起，卻也發生了黃玉郎入獄、不雅漫畫須「包膠」（即以膠袋包裹，封面及封底皆至少用20%面積印上警告字句）等事件。90年代末，隨着日本漫畫在香港愈來愈流行，加上互聯網的興起，令香港漫畫的讀者漸漸流失。
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香港漫畫影響流行文化 間接造就「MK仔」「MK妹」
盛極一時的香港漫畫，對香港流行文化的影響無遠弗屆，不但曾有多套香港漫畫《中華英雄》、《古惑仔》、《風雲》及《百分百感覺》等被翻拍成電影、電視劇，香港漫畫亦影響着大家的語言、衣着等日常生活習慣。
例如上一代的人會將又矮又圓潤的人稱為《老夫子》中的「大番薯」，或將又高又瘦的人稱作「秦先生」；亦會形容性格或言行瘋癲、舉止輕浮的人為香港少女漫畫《13點》中的主角「13點」。
而90年代的暢銷香港漫畫《古惑仔》，憑着由「陳浩南」鄭伊健與「細細粒」黎姿的精湛演出，令漫畫與電影多年來一直深入民心。有情有義又有型的陳浩南，變成當時香港年輕人心目中的「男神」，他的V領上衣、喇叭褲、金長髮造型更一度成為香港的潮流指標，當年到旺角走一圈，不難發現一街也是「翻版陳浩南」，間接形成了「MK文化」。直至今時今日，「陳浩南」的名字依然間中會出現在年輕人的對話之中。
現代人娛樂選擇多 香港漫畫會否消失？
香港漫畫不但改變了數代香港人的娛樂習慣，亦影響着香港人的流行文化，更加帶動香港成為亞洲少數擁有自己漫畫文化的地方。然而，隨着現代人的娛樂愈來愈多，看香港漫畫的人愈來愈少，令行業逐漸式微，香港漫畫文化可能將會隨時代而消失。
