刊登日期 : 2026-02-01
粤剧是香港的文化瑰宝，以“海纳百川、灵活多变”见称。粤剧发展源远流长，自明朝起便不断兼收并蓄，将外省声腔、民间说唱乃至欧美文化共冶一炉，终成独树一帜的多元艺术风格。
粤剧之美，从精致服饰到功架身段，剧本辞藻到锣鼓节奏，无不体现中华文化的深厚底蕴，堪称雅俗共赏。下文将透过9个数字，带读者领略这项国家级非物质文化遗产的传奇魅力。
100元钞票上的粤剧
别以为粤剧离我们很远，说不定你的钱包里现在就“住”着一位大老倌！事关在2018年，粤剧首次以直幅背页设计，出现在3间香港发钞银行的100元钞票上。如果你身上有“红衫鱼”，不妨翻出来看看！
2种粤剧派别
你有听过粤剧艺人自称“红船弟子”吗？其实这与早期的粤剧戏班派别有关。
昔日粤剧戏班主要分为“红船班”与“过山班”：“红船班”以红漆木船为流动舞台及生活场所，船上卧铺分配及船员职责皆有严格分配，戏班穿梭珠江三角洲一带，靠岸演出，在清末民初极其繁盛；而“过山班”则穿梭于乡镇山区演出，多由家庭班或兄弟班组成，规模较小，资源简陋。
30年代男女合班
男女演员同台演粤剧，看似寻常不过，但其实在1930年代之前，粤剧只有全男班和全女班之分；甚至在1921年之前，男女观众更不允许同座欣赏粤剧。直至1933年，时任港总贝璐取消“粤剧不能男女合班”的旧律，粤剧才正式进入男女合班新纪元。
做戏4功
粤剧的基本表演技巧可以概括为“四功五法”，“四功”代表“唱、念、做、打”，是演员传达角色情感、创造舞台形象的方法。
“唱”是指演员的唱功，包括发声方法和唱腔处理。粤剧的发声方法主要可分为“平喉”、“大喉”及“子喉”3种：生角（男角色）会唱“平喉”，是平常说话的声调，想表达激昂情绪时会用“大喉”将声线提高；旦角（女角色）则唱“子喉”，比平喉调子高八度。
“念”是指念白，即是念出台词，粤剧的说白讲求节奏及音乐感，与平日说话不一样。
“做”代表动作演出，其核心可见之后介绍的“五法”。
“打”则指武打功架，包括徒手或带兵器的对打及个人身段等。
5法展现功架
“五法”可以说是“四功”中“做”和“打”的伸延，代表“手、眼、身、步、法”5种技法，包括手势、眼神、身段、台步，而最后的“法”，则是综合上述4种技法的综合规范标准。
6柱撑起戏班
粤剧中的“柱”，意思是支撑起整个戏班的台柱，亦即主要演员，台柱由不同角色（脚色）担当。
粤剧角色又称“行当”，昔日粤剧行当共分为10个类别，包括：末、净、生、旦、丑、外、小、贴、夫、杂，每个行当均设专门的训练。1920至30年代，10个行当演变成“六柱制”，分为：文武生、小生、正印花旦、二帮花旦、丑生及武生。
70年代陷低潮
1970年代因电视兴起和其他娱乐方式涌现，粤剧观众骤减，一度陷入低潮期。老一辈伶人相继淡出，部分转投影视界，令香港具规模的粤剧演出减少。后来在政府与民间多年推广下，粤剧地位才逐步提升。
2006年，粤剧列入第一批国家级非遗名录，并于2009年列入联合国教科文组织《人类非物质文化遗产代表作名录》。
8和会馆担大旗
八和会馆早于清光绪年间于广州黄沙区创立，距今已有130多年历史。如今八和会馆分会遍及全球10多个国家和地区，以广州八和会馆为“母会”。
香港八和会馆成立于1953年，前身为“八和公寓”，是粤剧从业员散班后住宿的地方。作为权威的粤剧行业组织，香港八和会馆致力团结业界、传承粤剧、培养接班人，历届主席多由粤剧名伶担任，包括新马师曾、关德兴、何非凡、麦炳荣、梁醒波等，人称“阿姐”的汪明荃更由1992年起连任多届主席，如今香港八和会馆主席是龙贯天。
9种欣赏角度
粤剧的文化价值和艺术内涵丰富，作为观众，或可从这9个角度欣赏粤剧戏曲之美。
首先是戏服。无论帝皇将相的蟒袍、书生的海青或花旦的帔风都各具特色，而戏服颜色与刺绣更暗藏角色的身份与阶级密码。
其次是妆容与脸谱。粤剧伶人不但妆容精致，每个细节都有其意思，例如白底红脸妆容是指“青靓白净”的男女角，戚眉代表精神爽利；而脸谱颜色亦是个性象征，例如红色代表忠勇，黑色代表刚直，白色代表奸险等，让观众一眼洞察角色忠奸善恶。
第三是唱腔音韵。粤剧唱腔之多，既有流派之异，亦有演员的个人风格，每种唱腔都有不同的韵味，有的圆润亮丽，有的醇厚稳重，有的跌宕起伏，值得细听。
第四是演员动作，例如女角“云手”的施展、男角“撩须”的姿态，如何透个转身、走步和肢体动作把内心情感具体呈现，很考功夫。
第五是武打功架，包括高难度的翻腾技术、兵器交锋的惊险场面，以及丝毫不差的默契感等。
第六是粤剧独有的“虚拟性”。粤剧会透过舞台设计、道具及做手动作，打破舞台上时间、空间和物件的限制；例如演员在台上转一圈就是咫尺千里，又会用两支车旗来象征“轿”，置身两旗之间代表正在坐轿等。
第七是粤曲的器乐。锣鼓是戏曲的灵魂，特别是武打场面，锣鼓能瞬间切换气氛，控全场的节奏，由寂静中的一声惊雷，到战斗时的密不透风，锣鼓声不但牵引着武打动作，更能强化情感张力。
第八是剧本辞藻，例如唐涤生编撰的粤剧，就被赞扬为辞藻清隽雅丽，音韵和谐悠扬。
最后就是看演员能否传达剧本的灵魂，引起观众共鸣了。
